Pittura murale in interni moderni

La pittura è un modo di raffigurare il mondo reale o immaginario con l'aiuto di pennelli, colori, tele, ma può essere fatto su altre superfici. È di vari generi, prodotto con tecniche diverse. Dipingere all'interno di un moderno appartamento di città, una casa di campagna, un ufficio lussuoso, metterà in risalto lo stile scelto della stanza, dandogli originalità e individualità.

Sulla pittura

Pittura - uno dei molti tipi di arte. Ha avuto origine nei tempi antichi, quando l'antenato dell'uomo delle caverne ha iniziato a dipingere sui muri di pietra quadri colorati che raffiguravano ciò che lo circondava ogni giorno. Era circa 30-35 mila anni fa.

    

Le vernici erano fatte con materiali naturali: dal giallo pallido al rosso-arancio i colori erano ricavati dall'ossido di ferro e veniva usato anche il manganese. I pigmenti sono stati mescolati con grasso animale, il disegno è stato fatto usando bastoncini, spazzole di setole.

Circa 5 mila anni fa iniziò a disegnare gli egiziani. Hanno messo vernice sui muri, imbrattata di calce, argilla. La pittura si sviluppò, migliorò, nel Medioevo diffuse le pittoresche icone che decoravano l'interno dei templi. Nel Rinascimento apparvero ritratti a pieno titolo, paesaggi, dal XVIII secolo, scuole d'arte cominciarono ad aprirsi in vari paesi europei. Se il XIX secolo era molto romantico e i pittori cercavano l'ideale, nel XX secolo l'arte divenne più rigida, in qualche modo ribelle. Il XXI secolo ha portato le ultime tecnologie digitali, comprese le tecnologie 3D, ma molti artisti continuano a dipingere con oli su tela.

    

Tipi, generi

Ci sono solo cinque tipi di pittura:

  • monumentali;
  • cavalletto;
  • in miniatura;
  • decorativo teatrale;
  • decorativo.

    

Ci sono generi più pittoreschi:

  • ritratto è un autoritratto, in costume, retrospettivo, religioso, parata, camera, miniatura, ecc .;
  • paesaggio, tra cui la marina - raffigura la natura circostante, a volte modificata dall'attività umana. Marina - vista sul mare, eventuali eventi nelle vaste distese d'acqua;
  • still life - una composizione di diversi oggetti inanimati (piatti, frutta, libri, drappeggi), di solito situati su un tavolo, una finestra, qualsiasi altra superficie;
  • animalesco - mostra animali, uccelli, pesci in tutto il suo splendore. L'arte pelosa raffigura creature antropomorfe;
  • battaglia - in dettaglio disegna scene di battaglie, eventi militari, battaglie in mare;
  • storico - riflette gli eventi reali, mitologici, biblici che hanno influenzato o presumibilmente influenzato la storia umana;
  • architettonico - tipi di strutture architettoniche esterne, decorazione d'interni di interni;
  • genere - di solito raffigurava la vita quotidiana delle persone coinvolte nel lavoro, nel mangiare, nel camminare nella natura, nel riposo;
  • religioso - iconografia, quasi tutti i temi relativi alla religione;
  • decorativo - è diviso in monumentale (direttamente sulle pareti degli edifici), teatrale (disegni di costumi, scene), pittura (eseguita sulle pareti o altri oggetti).


    

Funzionalità all'interno

Le funzioni dei dipinti nel design sono molto diverse: dalla semplice decorazione al blocco del foro sullo sfondo, ovvero:

  • il tocco finale nella decorazione generale della stanza;
  • "lisciare" le proporzioni dei mobili;
  • particolare accento unico;
  • regolazione della forma della stanza;
  • effetto positivo sull'umore;
  • portare elementi di lusso.

    

L'immagine deve corrispondere allo scopo della stanza: nel soggiorno si trovano grandi tele con paesaggi, in cucina ci sono deliziose nature morte, nella camera da letto ci sono astrazioni in colori pastello, nella stanza dei bambini ci sono fiori, pesci, animali.

Nel soggiorno non è consigliabile appendere tele troppo luminose con trame aggressive - gli occhi si stancheranno di loro, l'atmosfera sarà tesa.

    

Usando la pittura negli stili interni

Vari tipi di pittura sono utilizzati in quasi tutti gli interni:

  • classico: ritratti, paesaggi marini, posti simmetricamente, pittura di genere, nature morte luminose, magnifiche scene di palazzo, cornici dorate;
  • loft - tele con dettagli chiari - paesaggi di città moderne, immagini dettagliate di auto, moto, edifici;
  • paese - paesaggi preferiti, compresi quelli realizzati in acquerello, su un tema rurale, nature morte, scene di genere;
  • Provenza - immagini di campi fioriti, nature morte con bouquet lussureggianti, animali rurali, uccelli;
  • il minimalismo: una semplice tela nello stile del cubismo, il surrealismo, le immagini modulari lo faranno;
  • Barocco - design "ricco" del telaio con intagli, patina, ritratti, paesaggi, immagini di palazzi e templi dei secoli XVII-XIX - sia originali che copie;
  • Art Deco - qui l'antichità è combinata con motivi orientali, le tele sono per lo più luminose, le cornici sono voluminose;
  • Giapponese - immagini senza cornici con scene orientali - ritratti di persone in abiti nazionali giapponesi, ciliegi in fiore, iscrizioni di geroglifici.


    

Una varietà di scene, temi in pittura

Le trame sono scelte in base al design dei locali, alle preferenze personali degli inquilini - si ama esclusivamente il realismo russo come K. Bryullov, I. Repin, A. Savrasov, l'altro - la scuola di pittura di New York, che è espressionismo astratto, la terza ama l'avanguardia o il surrealismo.

Per la pittura cinese, solo tre generi sono caratteristici: ritratto, acqua e montagne, fiori e uccelli. Poiché in Cina tutto è progettato secondo le tradizioni del Feng Shui, ogni elemento ha il suo significato sacro e deve essere collocato non solo in una certa stanza, ma anche secondo la direzione del mondo. La pittura russa è divisa in intere epoche - in alcune ci sono donne in abiti magnifici e magnifici palazzi del XVIII secolo, in altre - la vita di un lavoratore sovietico o contadino dell'inizio del XX secolo, nel terzo - una persona moderna nell'infrastruttura sviluppata della metropoli e della realtà circostante.

    

Le scene più popolari di dipinti usati per la decorazione d'interni:

  • persone - mezza lunghezza, ritratti di gruppo, personaggi impegnati in qualsiasi attività, vacanzieri;
  • animali - selvatici, domestici e anche uccelli, pesci d'acquario;
  • nature morte: piatti, cibo, fiori, composizioni di piccoli utensili domestici;
  • paesaggi - rurali, urbani, marittimi, forestali, con diverse stagioni, edifici, strutture;
  • fantastico - trame oscure ma intricate relative al surrealismo, al futurismo, al metarealismo, ecc .;
  • geometrico - bande di colore contrastanti, cerchi, cubi, frattali che hanno una forma chiara;
  • astrazioni - la trama è sfocata o assente, di solito macchie vaghe, strisce, sagome sfocate;
  • iscrizioni - parole, lettere, frasi, frammenti di testo, geroglifici, originariamente decorate a colori.

Una win-win per qualsiasi stanza - ritratti degli abitanti della stanza, realistici o cartoni animati.

    

Selezione del colore

Lo schema di colori è scelto per la colorazione interna, a contrasto o in colori simili. Ogni stanza richiede colori diversi - luminosa, calda aumenta visivamente lo spazio, quindi consigliata per stanze piccole con finestre a nord, scure, fredde - al contrario, si restringono, quindi vengono appese in stanze più spaziose con finestre a sud.

In cucina, si consiglia di posizionare le composizioni nei colori verde-arancio, rosso-giallo - la composizione dovrebbe stimolare l'appetito, stimolare la preparazione rapida del cibo. Degli artisti raccomandati P. Cezanne, G. Klimt, P. Gauguin.

Per la camera da letto sono selezionati toni delicati, semplici trame non troppo multicolori (le scene di battaglia, le opere di F.Rubo, il ruvido cubismo di P. Picasso, sono completamente inaccettabili). Ritratti a colori, monocromi nello stile di "nudo", A. Matiss, G. Courbet, I. I paesaggi marrone-giallo-verde di Shishkin, scene di mare rosa-arancio-blu di I. Aivazovsky lo faranno.

    

Nel salotto appendono grandi tele che hanno molti dettagli, una varietà di colori - così che sarebbe interessante per gli ospiti e i proprietari guardarli a lungo. A seconda dello stile della stanza, i quadri di I. Bosch, P. Bruegel, S. Botticelli, M. Chagall e altri lo faranno.

I bambini sono fatti in base all'età del bambino - i bambini, gli studenti più giovani apprezzeranno "l'arte naif", stampe favolose a buon mercato, in delicate tonalità rosa-giallo-blu, adolescenti - pittura neo-realistica, colorata pop art, stencil in bianco e nero .

    

Come combinare con altri elementi di arredamento

Tele pittoresche si combinano correttamente con tutto ciò che esiste nella stanza, senza creare dissonanza. Un ritratto in una cornice pesante non si adatta a un interno minimalista, giapponese, un'astrazione senza cornice non è adatta allo stile Impero, ai classici, al gotico, offrendo lussuosi mobili intagliati e patinati.

Di solito i dipinti sono appesi ad altezza d'uomo: quelli di grandi dimensioni sono alla stessa distanza dai mobili più vicini, quelli piccoli possono essere posizionati casualmente se sono tutti sulla stessa parete o alla stessa altezza se collocati su due o più pareti. L'unico e unico posto nel posto più importante, ma se lo spazio lo consente, non è lasciato solo.

L'immagine su tela diventa una continuazione dell'interno o duplica i singoli elementi decorativi posti nella stanza.

    

Consigli su come appendere

Il design degli interni di stili diversi presuppone un diverso posizionamento, principalmente a parete, ma è consentito appendere quadri sulle colonne, pendii ripidi interni dei solai.

Suggerimenti utili sul posizionamento:

  • Non mettere il panno vicino alla stufa, il forno - la fuliggine lavata è estremamente difficile;
  • dovrebbero essere nascosti al sole, altrimenti gradualmente bruceranno;
  • il chiodo su cui poggia la costruzione non deve toccare la tela - ci possono essere danni;
  • è desiderabile posizionarlo con un piccolo angolo rispetto al muro - quindi la polvere si depositerà principalmente sul telaio;
  • le foto non sono appese vicino ai termosifoni - le alte temperature le rovinano, le crepe sulla vernice.

A piacere, le immagini vengono evidenziate, attirando l'attenzione su di esse.

    

Come prendersi cura di dipinti ad olio

I dipinti sono dipinti ad olio su tela, altri tessuti, cartone, legno. Per dare resistenza alla luce, protezione dall'acqua e danni fisici, sono rivestiti con una speciale vernice d'abete. Non è necessario proteggere il vetro con un tale foglio.

Il quadro viene pulito da polvere, sporco con un panno di velluto o di flanella, ma non molto bagnato: la superficie assorbirà acqua, i tessuti saranno danneggiati. La tela è lasciata a volte aspirare dal lato opposto, se si incurva o c'è un'ammaccatura evidente, il lato posteriore è leggermente inumidito con acqua per allungare la tela.

conclusione

Tele pittoresche decorano, diversificano l'interno, lo rendono unico, adatto a quasi tutte le stanze con un normale livello di umidità. Questo dipinto di artisti famosi del passato è troppo costoso. Le riproduzioni fatte da artigiani urbani locali, gli studenti delle scuole d'arte costeranno meno. Se hai abilità, puoi fare astrazione semplice o paesaggio acquerellato con le tue mani compilando un semplice quadro di acquisto - ci sono molti libri di testo e grafica.

Guarda il video: Come applicare la pittura decorativa Natureva - Leroy Merlin (Aprile 2024).

Lascia Il Tuo Commento