Scultura in un interno moderno

Figure di decorazione: un classico ricevimento nel design delle stanze. Non ci sono restrizioni in termini di forma, materiale o scopo funzionale - queste possono essere figurine desktop, grandi monumenti e figure scolpite nella roccia. Le sculture non sono una parte obbligatoria dell'arredamento, ma fino al XIX secolo. inclusivo, erano presenti in tutte le grandi case, e nei tempi antichi erano parti integranti delle facciate degli edifici. Nuove forme e generi sono apparsi, la tecnologia di produzione è stata migliorata. Ci sono tre modi comuni per creare sculture. Il metodo delle materie plastiche significa aumentare il volume con un determinato materiale. Per fare questo, usa la cera o l'argilla. Scolpire significa tagliare le parti in eccesso e girarle fino a ottenere un risultato finale. La base di questo metodo è pietra, legno e altri materiali. Fusione - l'infusione di bronzo fuso o altro metallo o lega in una forma pre-preparata.

A proposito di sculture: storia e fatti interessanti

Le prime figurine apparvero nel Paleolitico. La loro forma non aveva simmetria e linee chiare. Tutto è cambiato dopo la comparsa dell'antica civiltà egizia, quando gli scultori hanno raggiunto un livello radicalmente nuovo di abilità. Grandi e piccole figure umane ora avevano caratteristiche facciali distinte, in perfetto accordo con la loro forma anatomica attuale. Se nel primo periodo gli scultori dipinsero soprattutto animali, poi nelle antiche civiltà del moderno Egitto, Grecia e Italia, gli accenti finalmente si spostarono sul corpo umano. Molte leggende e fatti interessanti sono associati alle statue. In precedenza si riteneva che i greci non dipingessero le loro sculture in diversi colori e solo recenti studi hanno dimostrato che i colori scomparivano naturalmente. I cambiamenti storici e politici hanno influito in modo significativo sulla conservazione del patrimonio culturale. La scultura più sofferta. La statua dell'imperatore Marco Aurelio sopravvisse solo per il fatto che fu confuso con Costantino - un cristiano per fede.

    

Mezzi artistici di scultura:

  • sviluppo della fattura;
  • modellizzazione (costruzione di modelli);
  • sviluppo della silhouette;
  • lavorare su modulo di massa.


    

Come scegliere una scultura

Quando si sceglie una figura, l'acquirente è guidato da dove dovrebbe essere collocato - in un appartamento, in una casa di campagna o in un giardino. Prima di acquistare, è necessario trovare uno specialista o conoscere più da vicino questo tipo di arte. L'interno è principalmente usato scultura da cavalletto. È inteso per un attento esame, è compatibile con qualsiasi ambiente, può essere eseguito a grandezza naturale o ridotto. La scultura di Easel può contenere un significato nascosto. Le figure sono in grado di facilitare la situazione, saturata con linee morbide, o viceversa - per aggiungere al suo rigore. Per la decorazione degli interni in stile moderno servono forme astratte, non una semplice figura umana. I busti sono appropriati nel design classico, realizzato sotto i vecchi tempi. La dimensione delle figurine viene selezionata in base alle dimensioni della stanza in modo che appaiano armoniosamente.

Se possibile, dovresti scegliere sculture interne infrangibili da materiali resistenti agli urti.

    

Siamo determinati con il tipo

Rotonde sono quelle sculture che possono essere girate attorno al loro asse. Questi includono statue e busti. Se hai bisogno di decorare una grande stanza, allora dovresti scegliere diverse grandi sculture, ad esempio i busti storici. Sono posizionati meglio negli angoli. Una stanza dal design insolito richiede soluzioni interessanti sotto forma di sculture dalla forma irregolare. Si trovano a loro discrezione, preferibilmente dove c'è più spazio libero. Le sculture di rilievo sono chiamate varie forme, collegate a una superficie piana. Altorilievo solo in stanze grandi o in spazi aperti. Il bassorilievo è appropriato in stanze di qualsiasi dimensione. È possibile interrompere la scelta su di esso nei casi in cui le superfici orizzontali sono realizzati in colori vivaci. I gruppi scultorei sono chiamati insiemi di diverse statue. Decoreranno la facciata di un edificio o di un giardino.

    

Secondo lo scopo della scultura è diviso in:

  1. Cavalletto. La più versatile di tutte le sottospecie.
  2. Monumentale e decorativo Comprende elementi decorativi di edifici e complessi architettonici.
  3. Monumentale. Questi oggetti scultorei sono unità architettoniche indipendenti.


    

Materiale di produzione

Le figurine in ceramica sono spesso utilizzate nella vita di tutti i giorni. Servono come piccole decorazioni per salotti e cucine. Sono fatti principalmente di porcellana. Le figurine di cristallo si distinguono in modo diverso, da quelle economiche a quelle costose per le decorazioni di stato. Le figurine in avorio aggiungeranno un aspetto nobile all'interno. Sculture di legno rosso o nero si adattano bene agli stili africano e vittoriano. Metal ti consente di implementare qualsiasi idea di design. Le sculture di metallo sono appropriate per stili progressivi. Le statuine di carta sono diventate molto popolari negli ultimi 5-7 anni. Se prima questo materiale era ampiamente usato nell'Asia orientale, ora questa tendenza si osserva in Occidente. Le statue di pietra sono combinate con qualsiasi situazione. Il gesso è usato nel ruolo di materiale sia di base che di transizione. Questa è una sostanza pratica utilizzata per creare forme che possono poi essere ripetute in argilla, ceramica o porcellana.

Le sculture sono fatte anche da:

  • pietre semipreziose;
  • vetro;
  • Gradi di argilla speciale in terracotta;
  • materiali polimerici;
  • plastilina scolpita.

    

Varietà di generi

Il genere dei ritratti coinvolge l'immagine di persone specifiche o la loro immagine collettiva. Le sottospecie sono ritratti come il carattere, l'umore, il tipo e il carattere. Il genere mitologico è un'esposizione di eventi mitici, principalmente su rilievi. La direzione quotidiana è dedicata al restauro della vita pubblica e privata del periodo corrispondente agli anni della vita dello scultore. Il genere storico è prima di tutto un'incarnazione nelle sculture di autentici eventi storici, la loro interpretazione diretta o la presentazione attraverso il significato nascosto. Il genere simbolico è rappresentato da opere presentate sotto forma di convenzione, che assomigliano, denotano o indicano una certa idea, immagine o concetto. Le sculture allegoriche sono dotate di una rappresentazione artistica di un particolare concetto sotto forma di un'immagine specifica. La scultura animale è un genere in cui gli animali sono l'oggetto centrale.


    

Lo stile degli interni e delle figure

In accenti di stile africano cadono su motivi animali e una varietà di modelli. Le sculture in una vena simile sono elementi obbligatori di tale ambiente. Richiede la presenza di figure di legno. Le sculture raccolte da un gran numero di parti metalliche sono spettacolari. Corrispondono al flusso metafisico e allo stile di steampunk. La direzione del contemporaneo è nota per le sue strane forme. Le decisioni di design più insolite e la completa libertà di pensiero sono le caratteristiche principali delle figure in questo stile. Le statue in stile avant-garde sono composte da forme arrotondate, linee morbide e transizioni. Le aree etniche comprendono tutti i tipi di design e materiali. Lo stile storico più significativo è il rinascimento. Sculture di questa direzione raffigurano persone e oggetti della natura. La scultura monumentale si distingue per la sua grandezza e grandezza.

Una delle regole moderne della decorazione dice che gli stili possono essere combinati e che le regole possono essere infrante creando nuove combinazioni.

    

La dimensione delle sculture e il loro posizionamento

A seconda delle dimensioni delle figurine vengono posizionate sul pavimento (grande), i tavoli (più piccoli della dimensione media) o gli scaffali (piccoli). Alcuni sono pensati per luoghi specifici. Alcune sculture possono essere presentate sotto forma di un singolo frammento. A casa, sembra inusuale; coincide con il concetto di arte moderna. Il soggiorno può essere decorato con diverse statue grandi e accattivanti. Nella camera da letto vale la pena posizionare una figura della forma originale o una statuetta raffigurante una coppia innamorata. Sculture di piccole sculture di colore freddo sono collocate in cucina. Nella scuola materna è meglio comprare piccole figure infrangibili. Dovrebbero essere posizionati sugli scaffali. La soluzione classica è posizionare sculture su entrambi i lati del camino e creare rilievo sopra di esso. Le figure dovrebbero essere molto più scure o più chiare rispetto alla gamma di colori delle pareti. Una combinazione di materiali diversi è il benvenuto quando si decorano con sculture.

Non è necessario collocare oggetti scultorei in perdita in una comoda disposizione di mobili o altri elementi.

    

conclusione

Scultura - un elemento classico degli interni. Il corretto posizionamento delle figure richiede una conoscenza di base della compatibilità dei materiali con lo stile in cui è realizzata la stanza. Le statuette piccole sono le più universali: sono adatte per la realizzazione di tendenze storiche e moderne nel design, non attirano troppa attenzione a se stesse, combattono meno spesso, sono facili da usare e costano meno. Il principale vantaggio delle sculture realizzate con pietre semi-preziose è la gamma cromatica. La statuetta può essere creata da solo. Senza avere abilità speciali, puoi realizzare una scultura di diverse parti metalliche. Ma per creare una figura di carta sarà necessario seguire corsi speciali. La scultura nell'interno ha uno scopo universale - gli ospiti possono piacere, può piacere agli amanti dell'arte, ai bambini di interesse. Grazie a prezzi flessibili, è disponibile per tutti.

Guarda il video: Le sculture più belle del mondo! (Aprile 2024).

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